top of page
BK7A7077_korr_aRGB_8_20x30cm_b2_edited.jpg

פסנתר ככלי
להתפתחות אישית

הוראת פסנתר בדגש על היבטים אנטומיים של הגוף, פיתוח מיומנויות לנגינה נקייה ממתחים, מודעות לנשימה אפקטיבית, ופיתוח יכולות מנטליות ואמנותיות

למה דווקא פסנתר?

נגינה בפסנתר היא מפגש מורכב בין גוף, תנועה, נשימה, שמיעה, חשיבה וביטוי.

על מנת לנגן בחופשיות, אנחנו לא מסתמכים רק על האצבעות. היציבה, הארגון של הגוף, השימוש במשקל, חופש התנועה, הנשימה ורמת הקשב - כולם משפיעים על הדרך שבה אנחנו מנגנים.

לכן שיעור פסנתר הוא הרבה מעבר ללימוד תווים וטכניקה.

במהלך המפגשים אנחנו לומדים לזהות מתח מיותר, להבין איך הגוף פועל בזמן נגינה, למצוא דרכי תנועה יעילות יותר ולפתח יכולת להישאר קשובים גם ברגעים מאתגרים.

כך הפסנתר הופך למרחב שבו אפשר לפתח לא רק יכולת מוזיקלית, אלא גם יותר דיוק, חופש, נוכחות וגמישות.

piano-PNG-blue.png
piano-PNG-blue1.png

למי זה מתאים?

  • למי שמחפש.ת דרך עמוקה ואישית ללמוד מוזיקה ואת עצמו.

  • למי שמתחיל.ה מאפס ורוצה לבנות יסודות נכונים מראשית הדרך.

  • לנגנים ולנגניות עם ניסיון שרוצים לשפר טכניקה, חופש תנועה ואיכות צליל.

  • למי שמרגיש.ה מתח או מאמץ מיותר בזמן נגינה.

  • למי שרוצה לפתח ריכוז, קשב וביטחון בביצוע.

  • למי ששואף לחבר בין יכולת טכנית לבין ביטוי אמנותי אישי.

whoisitfor

נתמקד בארבעה אלמנטים של נגינה

36X36shirel-1.jpg

אמנות

מעבר לנגינה נכונה, נפתח את היכולת להקשיב, לפרש ולבטא.

המטרה היא שהטכניקה לא תהיה מטרה בפני עצמה, אלא כלי שמאפשר למוזיקה ולביטוי האישי לעבור דרכה.

36X36shirel-1.jpg

מיינד

נפתח קשב, ריכוז וגמישות מחשבתית.

נלמד לעבוד עם טעויות, להתמודד עם אתגר ולשמור על נוכחות גם כאשר הנגינה אינה מתנהלת בדיוק כפי שתכננו.
 

36X36shirel-1.jpg

נשימה

נפתח מודעות לנשימה ולתפקיד שלה בזמן נגינה.
נלמד לזהות מתי הנשימה נעצרת או מצטמצמת, וכיצד להשתמש בנשימה כדי לתמוך בריכוז, בתנועה ובביצוע.

36X36shirel-1.jpg

גוף

נלמד להבין את הגוף בזמן נגינה - יציבה, תנועה, שימוש במשקל וארגון יעיל של הידיים והזרועות.
המטרה היא להפחית מאמץ מיותר וליצור תנועה חופשית, מדויקת ויעילה יותר.

העבודה על הפסנתר מלמדת אותנו הרבה על האופן שבו אנחנו לומדים, מתמודדים ופועלים.

כשאנחנו לומדים לזהות מתח, לשנות הרגל תנועתי, לנשום בתוך אתגר, להישאר קשובים לאחר טעות ולמצוא דרך חדשה לבצע משימה - אנחנו מפתחים יכולות שאינן נשארות רק ליד הפסנתר.

בהדרגה מתפתחים יותר קשב, דיוק, גמישות ויכולת לפעול מתוך פחות מאמץ ויותר בחירה.

הפסנתר הוא המקום בו מתרגלים את זה, וההשפעה מלווה גם תחומים אחרים בחיים.

מעבר לשיעור פסנתר

האם צריך רקע מוזיקלי?

התהליך מתאים גם למי שמעולם לא ניגן.

​

האם זה אימון אישי או שיעור פסנתר?

זהו קודם כל שיעור פסנתר מקצועי. לצד העבודה המוזיקלית והטכנית, אנחנו נותנים תשומת לב לגוף, לנשימה, לקשב ולאופן שבו אנחנו מתמודדים עם אתגרים בזמן הנגינה - כמו גם בחיינו האישיים.​

​שאלות נפוצות

effective
השפעה ארוכת טווח

בסיום התהליך תרכשו יכולת נגינה בפסנתר בהתאם לקצב ההתקדמות האישי שלכםן, אך התוצר המרכזי של התהליך אינו מוזיקלי בלבד.

דרך הנגינה תפתחו הבנה עמוקה יותר של הקשר בין גוף, נשימה, קשב וביצוע.

תלמדו לזהות מתי הגוף מפעיל מאמץ שאינו נחוץ, מתי הנשימה משתנה תחת לחץ, ואיך אפשר לחזור לתנועה מאורגנת, יעילה וחופשית יותר.

בהדרגה מתפתחת היכולת לפעול מתוך יותר דיוק ופחות מאבק - לא רק מול הפסנתר, אלא גם במפגש עם משימות ואתגרים חדשים.

ללמוד להבחין איזה מאמץ נחוץ, ואיזה מאמץ ניתן

לשחרר.

aboutme
קצת עליי

אני פסנתרנית קלאסית, מורה לפסנתר ומלחינה למדיה עם רקע מקצועי רב, ושימשתי כחברת סגל בקונסרבטוריון הישראלי למוזיקה בתל אביב (שטריקר

לאורך השנים פיתחתי גישה ייחודית המשלבת לימוד פסנתר עם הבנה של דפוסי תגובה, קשב ולחץ, מתוך עבודה עם מבוגרים המחפשים מרחב של התפתחות, איזון ומשמעות מעבר ללימוד נגינה בלבד.

​​

לצד העשייה המקצועית שלי כפסנתרנית ומורה לפסנתר, חקרתי את הקשר בין גוף, קשב וביצוע. החקירה הזו צמחה מתוך עולמות הספורט והתנועה שבהם עסקתי בעצמי, מתוך אימונים מנטליים שליוו אותי לאורך הדרך, ומתוך הרצון להבין כיצד ניתן לנגן, ללמוד ולבצע ברמה גבוהה ללא מתח מיותר.

 

גיליתי שכאשר הגוף פועל בצורה מאורגנת ויעילה יותר, משתפרים לא רק איכות הנגינה והשליטה הטכנית, אלא גם הריכוז, תחושת החופש והיכולת להתמודד עם אתגרים. מתוך החיבור בין העולמות הללו נולד התהליך שאני מלמדת.

אלה סהר

"שיראל מביאה להוראת פסנתר כלים עשירים מעולמות רבים. נגינה על פסנתר עבור שיראל היא הרבה מעבר לנגינת תווים נכונה על קלידי הפסנתר. זאת הנגיעה בעצמנו, בנפשנו, בשחרור הגוף אשר מביאה נגינה שיוצרת מוזיקה. למדתי לאורך השנים אצל הרבה מורות, מעולם לא קיבלתי כל כך הרבה כלים לנגינה, הפשטה של התהליך, ראיה של החוזקות שלי ומתן כלים בהתאם. לאחר שנים של ניסיונות לנגן, הפעם אני יודעת שאצליח."

מסלולי לימוד

מסלול מורחב

  • משך זמן השיעור הוא 75 דקות

  • תהליך עבודה מותאם אישית 

  • קורס תאוריה מוזיקלית דיגיטלי (ע"ס 20 שעות לימוד)

  • ליווי צמוד בוואטסאפ 5 ימים בשבוע (בין השעות 9:00-17:00)

  • קונצרט חצי שנתי חגיגי

מסלול רגיל

  • משך זמן השיעור הוא 60 דקות

  • תהליך עבודה מותאם אישית

contact

לתיאום שיחת התאמה לתכנית

shirel-ye-logo-white.png
  • Whatsapp
  • Instagram
  • Spotify

© כל הזכויות שמורות לשיראל יגודייב

bottom of page